7 buku untuk memajukan skill desain kamu

7 buku untuk memajukan skill desain kamu

Perjamuan Buku (PB) berupaya memberikan buku-buku pilihan sebagai bacaan alternatif. Di antaranya direkomendasikan oleh para tokoh, orang-orang terdekat, hingga pembaca Perjamuan Buku (paperbuk) atau pun pembaca umum.

Perlukah desainer grafis membaca buku? Sebagai salah satu metode untuk mendapatkan informasi, sepertinya hal tersebut tak perlu dipertanyakan.

Dalam dunia desain, kita mengenal hal teknis dan hal teoretis. Hal teknis menyangkut teknik-teknik dalam membuat desain. Baik teknik dan aturan baku dan tak baku dalam menggambar manual, hingga teknik dan tips dalam pengoperasian aplikasi-aplikasi atau perangkat untuk membantu membuat desain. Kemudian ihwal teoretis berkaitan dengan penjelasan; mulai dari dasar-dasar desain hingga filosofi desain. Misalnya teori warna. Bagaimana cara mengkombinasikan warna. Teori tentang pembagian grid, dimensi dan seterusnya. Hingga bagaimana sebuah desain mempengaruhi psikologis, menggerakkan, bahkan mampu memberikan efek magis bagi pembuat dan penikmatnya.

Berikut kami telah memilih judul-judul untuk memajukan skill desain kamu:

  • Steal-like-an-artist-book
    Original price was: Rp79.000.Current price is: Rp75.050.
    5% off!

Tak ada yang orisinal. Semua kreasi berasal dari sesuatu yang pernah ada. Dan kreativitas tidak pernah lahir begitu saja, butuh proses juga perlu diasah. Mencuri ide adalah awal menumbuhkannya.

Kreatif adalah melihat dari sudut pandang berbeda. Kreatif adalah mampu menyiasati keterbatasan. Kreatif adalah menemukan solusi terbaik dari permasalahan. Buku ini mengembangkan kreativitasmu, siapa pun kamu, dalam bidang apa pun kamu berkarya.

Change by Design menjelaskan pemikiran desain, proses kolaboratif di mana kepekaan dan metode perancang digunakan untuk menyesuaikan kebutuhan masyarakat, tidak hanya dengan apa yang layak secara teknis, tetapi juga dengan apa yang dapat dilakukan secara finansial. Pemikiran desain mengubah kebutuhan menjadi permintaan. Ini adalah pendekatan yang berpusat pada manusia untuk memecahkan masalah yang membantu orang dan organisasi menjadi lebih inovatif dan lebih kreatif.

Studi kasus di seluruh buku ini diilustrasikan dengan identitas merek dari beragam industri termasuk media digital, fesyen, periklanan, desain produk, pengemasan, ritel, dan banyak lagi.

Buku ini menggunakan gambar konsep desain profesional, studi kasus merek, dan diagram untuk mengilustrasikan teks. Diagram alir juga digunakan secara ekstensif untuk menyoroti metodologi langkah demi langkah yang diterapkan oleh para profesional industri untuk menciptakan sebuah merek.

Isi buku ini berasal dari pengalaman Catharine Slade-Brooking sendiri saat memasuki dunia branding sebagai seorang sarjana dan harus belajar dengan cara yang sulit, ‘sambil bekerja’. Hal ini, pada gilirannya, memungkinkan penulis untuk mengembangkan bahan ajar untuk mahasiswa sarjana dan pascasarjana pada program BA Komunikasi Grafis di University of the Creative Arts, di mana Slade-Brooking menjadi dosen. Buku ini telah direkomendasikan di berbagai program universitas, mulai dari sekolah desain grafis hingga animasi, media digital, tekstil, dan desain interior. Buku ini juga dilengkapi dengan daftar istilah merek yang lengkap dan daftar bacaan yang direkomendasikan.

Buku Color Design Workbook, New, Revised Edition menjelaskan makna di balik warna, bekerja dengan warna dalam presentasi, dan masih banyak lagi. Buku panduan ini memberimu informasi penting yang diperlukan untuk menerapkan warna secara kreatif dan efektif pada karya desainmu sendiri.

Kita mendesain untuk mendapatkan tanggapan dari orang-orang. Kita ingin mereka membeli sesuatu, membaca lebih lanjut, atau melakukan suatu tindakan. Mendesain tanpa memahami apa yang membuat orang bertindak seperti yang mereka lakukan adalah seperti menjelajahi kota baru tanpa peta: hasilnya akan serampangan, membingungkan, dan tidak efisien. Tingkatkan efektivitas desainmu dengan menggunakan contoh-contoh yang didukung ilmu pengetahuan tentang perilaku manusia.

“Sesekali, ada buku yang ditulis, diteliti, dan dirancang dengan sangat baik sehingga saya tidak bisa berhenti membacanya. Begitulah bagusnya 100 Things Every Designer Needs to Know About People is!”
-Lynne Cooke, Asisten Profesor Klinis di Arizona State University

Sistem grid adalah kerangka kerja yang rigid yang seharusnya membantu desainer grafis dalam mengatur informasi yang bermakna, logis dan konsisten pada sebuah halaman. Ini adalah alat yang sudah mapan yang digunakan oleh desainer cetak dan web untuk menciptakan desain yang terstruktur dengan baik dan seimbang. Versi awal dari sistem grid telah ada sejak abad pertengahan, tetapi sekelompok desainer grafis Swiss, yang sebagian besar terinspirasi oleh ide-ide dari literatur tipografi mulai membangun sistem yang lebih kaku dan koheren untuk tata letak halaman. Inti dari ide-ide ini pertama kali dipresentasikan oleh Muller-Brockmann yang membantu menyebarkan pengetahuan tentang grid ke seluruh dunia. Buku ini memberikan panduan dan aturan untuk fungsi dan penggunaan sistem grid dari 8 hingga 32 bidang grid yang dapat digunakan untuk berbagai macam proyek, termasuk grid tiga dimensi. Petunjuk yang tepat untuk menggunakan semua sistem grid yang mungkin disajikan diberikan kepada pengguna, menunjukkan contoh-contoh untuk bekerja dengan benar pada tingkat konseptual.

Diterbitkan pada tahun 2005, How to Be a Graphic Designer without Losing Your Soul, telah menjadi sumber bagi para desainer grafis di dunia, yang memadukan saran praktis dengan panduan filosofis untuk membantu para profesional muda memulai karier mereka. Edisi baru yang diperluas ini menghadirkan teks penting ini dengan bab-bab baru mengenai keterampilan profesional, proses kreatif, dan tren global yang mencakup tanggung jawab sosial, etika, dan kebangkitan budaya digital. How to Be a Graphic Designer menawarkan panduan yang jelas dan ringkas serta strategi yang terfokus dan tidak berbelit-belit untuk mendirikan, menjalankan, dan mempromosikan studio; mencari pekerjaan; dan berkolaborasi dengan klien. Buku ini juga memuat wawancara baru yang inspiratif dengan para desainer terkemuka, termasuk Jonathan Barnbrook, Sara De Bondt, Stephen Doyle, Ben Drury, Paul Sahre, Dmitri Siegel, Sophie Thomas, dan Magnus Vol Mathiassen.

Temukan daftar bacaan lainnya yang direkomendasikan dan disusun berdasarkan tren, kategori, tema hingga daftar yang secara pribadi diberikan kepada Kamu dalam Reading List.

Open chat
Tanyakan sesuatu!
Lal Salaam!
Tanyakan sesuatu. Kami adalah manusia sungguhan.